
В Международном центре искусств «Главный проспект» открылась крупнейшая в России выставка сюрреализма.
Новый проект «Главного проспекта» посвящен столетию одного из самых ярких и необычных течений в искусстве ХХ века. Выставка, разместившаяся во всех залах, представляет более 600 оригинальных работ – живопись, графику, скульптуру.
«Это праздник, посвященный сюрреализму, который отмечают крупнейшие галереи мира, от Лозанны до Сеула. На крупнейшей в России сюрреалистической выставке мы представляем работы таких известных художников как Дали, Магритт, Миро, а также гениев современности из Урало-Сибирского региона. Изюминкой сегодняшней экспозиции стала выставка Константина Фокина. А наш пермский друг Алексей Залазаев представляет скульптуры из никеля, тяжелого твердого металла, который является украшением Урала», – отметил учредитель Международного центра искусств «Главный проспект» Олег Гусев.
Творчество Сальвадора Дали представлено сериями «Капричос», «Далинианские лошади», «Божественная комедия», «Дон Кихот», «Библия», «Знаки зодиака» и «Человеческие пороки». В новом сезоне посетители центра увидят также циклы «Капричос» и «Тавромахия» Франсиско Гойи, более 50 литографий Рене Магритта, более 30 работ Жоана Миро. С произведениями всемирно известных художников соседствуют картины и скульптуры российских авторов.

«Замечательная ниточка между днем сегодняшним и прошлым – «Мир сюрреализма» Сальвадора Дали и работы Алексея Залазаева. Это тандем признанного мастера и еще одного признанного мастера, но уже нашего современника», – отметила на открытии выставки министр культуры Свердловской области Светлана Учайкина.
Алексей Залазаев живет и работает в Перми. В творчестве отстаивает принципы бионики, соединяя их с идеями супрематизма. Скульптор работает с деревом и никелем, материалами, которые одновременно контрастируют и взаимодополняют друг друга.
«Сюжета в моих произведениях нет, в них только эмоции и мысли. Эмоция на каждого человека действует по-своему, кто-то ее понимает, кто-то видит совершенно другое. Для меня важна форма как смысл художественного произведения. Она подвижна, легка, не обременена ни ошибками, ни великими открытиями, это рассуждение о вечной жизни. Как жизнь порождает жизнь, так искусство порождает искусство. Задача заключается в том, чтобы своим искусством продолжить культуру развития самого искусства, то есть искусство для искусства», – рассказывает скульптор Алексей Залазаев.

Два зала посвящены творчеству челябинского художника Константина Фокина. Автор очень близок художественному Екатеринбургу – он окончил Свердловское художественное училище, его мастерами были Миша Брусиловский и Геннадий Мосин. С 1970-х годов Фокин жил в Челябинске, но продолжал поддерживать связь с екатеринбургскими авторами. Год назад Екатеринбургский музей изобразительных искусств представлял большой мемориальный проект, посвященный художнику.
«Эта выставка является возможностью показать Фокина с неожиданной стороны. Он не совсем сюрреалист, хотя у него есть сюрреалистические работы. Не было цели выбрать только произведения этого направления, важно было добиться созвучия и взглянуть на творчество Фокина именно со стороны некой игры, что у него присутствует практически в каждой работе», – говорит вдова художника Константина Фокина Анастасия Худякова.

Новый сезон в «Главном проспекте» открыт с 13 февраля и продлится около трех месяцев. Посещение выставок доступно по Пушкинской карте. Проект рекомендован для зрителей старше 12 лет, в отдельный зал собраны работы категории 18+.
Также Культура Урала рассказывала о выставке графики «Эрих Борхерт в России».