Екатеринбургский музей изобразительных искусств презентовал планы на 2025 год.
Екатеринбургский музей изобразительных искусств является одной из немногих институций страны, которая работает в режиме долгосрочного планирования – уже сейчас музей озвучил выставочные проекты, которые состоятся в 2025 году. Уральцев ждут новый фестиваль, несколько выставок декоративно-прикладного искусства и эксперименты по экспонированию предметов искусства за пределами выставочных залов.
Важнейшим событием года станет фестиваль наивного и аутсайдерского искусства «Иное/наивное». Под масштабный проект задействуют не только три площадки ЕМИИ – Главный корпус, «Эрмитаж-Урал» и Музей наива – но и пространства партнеров. События фестиваля пройдут в Международном центре искусств «Главный проспект», Музее андеграунда, галерее «Поле», в аукционном доме «Татьянин день».
«Это будет интервенция наива во все культурные пространства города. Мы покажем фактически все значимые частные собрания, сформированные за последние 40-50 лет московскими коллекционерами. Это собрание Владимира Мороза и Анны Годик, работы из коллекции музея армянской культуры «Тапан», наив из собрания Алексея Турчина и еще нескольких частных коллекций. В целом будет представлено порядка 300-350 работ. Мы планируем, что это событие выстроит правильное отношение к наиву, позволит организовать научный дискурс вокруг этого явления и сформировать нишу экспертов, носителей знаний и владельцев коллекций вокруг нашего Музея наива», – рассказывает директор Екатеринбургского музея изобразительных искусств Никита Корытин.
Кроме выставок в рамках фестиваля состоится научный симпозиум – в Екатеринбурге соберутся ученые, коллекционеры, кураторы, исследователи наивного искусства. Фестиваль планируется проводить раз в два года.
Фестиваль даст возможность выйти за пределы выставочных залов и показать работы в общем музейном пространстве. Такой опыт уже сейчас демонстрируют в Центре «Эрмитаж-Урал», где в атриуме открылась выставка мраморных скульптур Виктора Грачева.
Уже в марте Екатеринбург ждет новая выставка из собрания Государственного Эрмитажа. В рамках проекта «Кабинеты редкостей эпохи Питера Пауля Рубенса. Золотой век фламандского искусства» в Центре «Эрмитаж-Урал» покажут около сотни экспонатов – живопись, графику, глиптику, шпалерное ткачество, художественное серебро. А в октябре в проекте «Охота – страсть и развлечение» уральцы увидят живопись, оружейное и декоративно-прикладное искусство Европы XVI-XIX веков.
В числе персональных выставок этого года – «Отсветы» с крупноформатной живописью и графикой первого вице-президента Российской академии художеств Виктора Калинина в главном корпусе музея. Экспериментальные работы Константина Худякова на стыке цифровой фотографии и техники фотомонтажа из коллекции Центра визуальной культуры Beton представят в сентябре в пространстве Северной антресоли на Воеводина, 5.
В августе в Большом выставочном зале Центра «Эрмитаж-Урала» покажут живопись, графику и объекты ленинградского андеграундного художника Николая Сажина. А уже в конце февраля здесь откроется выставка живописца, сценографа и монументалиста Александра Пантелеева.
В ноябре 2025 года в Большом выставочном зале представят масштабный проект, куратором которого выступит известный художник с уральскими корнями Леонид Тишков. Выставка «Российская книга художника: от самиздата до livre d’artiste» (livre d’artiste – с фр. книга художника) посвящена произведениям российских авторов в жанре книги художника. Самиздат, книги-объекты Льва Рубинштейна, Дмитрия Пригова, Генриха Сапгира, работы Старика Б.У. Кашкина и Митьков, мультимедийные издания, созданные с участием Леонида Тишкова.
«Мы представим гигантскую ретроспективу всего происходящего в этом жанре с середины ХХ века до текущего момента. Пожалуй, это самая сложная выставка для экспонирования, показать книгу художника не так просто – какие-то листы надо будет расшивать, где-то делать макеты и виртуальный вариант, чтобы можно было полистать книгу. Мы рассчитываем, что выставка будет интересна посетителю, который готов к сложному материалу», – говорит Никита Корытин.
Сразу несколько проектов будут посвящены декоративно-прикладному искусству. В апреле в главное здание привезут Кусинское художественное литье из чугуна – так отметят 125-летие Всемирной художественно-промышленной выставки в Париже, для которой был создан знаменитый Каслинский чугунный павильон. С июля чугун в этом пространстве сменит русское художественное стекло XVIII – начала ХХ века, лучшие образцы из коллекции ЕМИИ, Омского музея изобразительных искусств им. М.А. Врубеля и Пермской художественной галереи.
В ноябре 2025 года на Северной антресоли откроется экспозиция тобольской резной кости, а завершит год выставка работ уральских камнерезов из коллекции фонда семьи Шмотьевых – экспозиция разместится в главном здании ЕМИИ в зале с Каслинским чугунным павильоном.
Обещает музей и еще несколько проектов, связанных с камнерезным искусством – они запланированы на лето этого года. Центр истории камнерезного дела имени А.К. Денисова-Уральского на Пушкина, 5 обновит постоянную экспозицию – расширится раздел истории камнерезного искусства, посвященный работам уральских мастеров, будет представлена обработка мягкого камня в Пермском крае, появятся новые пейзажные произведения. Также в Центре начнут проводить временные выставки.
Ждут изменения и постоянную экспозицию камнерезного и ювелирного искусства в главном здании ЕМИИ. В новой версии выставка будет рассказывать о трех центрах ювелирного искусства России – Екатеринбурге, Санкт-Петербурге и Москве. А в историческом разделе появится блок, посвященный тиражной продукции свердловского завода «Русские самоцветы».
И уже сейчас начинается работа над выставочным планом 2026 года – для Екатеринбургского музея изобразительных искусств он станет особенным, 90-м. Уже сейчас известно об одном из проектов, который запланирован на юбилейный сезон – куратор Марина Лошак представит работы Роберта Фалька и Эрика Булатова.
Также Культура Урала рассказывала о выставке ««Открытый мир. Современное искусство Екатеринбурга и Уральского региона», которая проходит в Санкт-Петербурге в Музее Фаберже.